The World Ahead —
Visions from the Global South

Retenir — Bao Vuong

19 July — 28 September, 2025
Pavilion 1

Press release

(EN) Bao Vuong's solo presentation is part of "The World Ahead – Visions from the Global South", a five-part exhibition about memory, displacement, and the collective memory of land and body — told through voices from the Global South. In contrast to dominant narratives, Vuong offers an embodied reading of migration—both poetic and political—a subtle yet forceful inscription of history into the very substance of painting.

In the series The Crossing, Bao Vuong paints the sea as an obscure memory, a pitch-black night where the silences of exile surface. Born of a repetitive and meditative gesture, the paintings presented evoke many forms of crossing: physical, interior, historical. The black, vibrant surfaces do not represent a landscape—they embody it. They contain fear, expectation… resistance. Here, the sea becomes both tomb and womb, both disappearance and survival.

Alongside these paintings, Vuong presents the installation Retenir. In French, retenir means both to hold on to and to remember—a dual meaning that lies at the heart of the work. A suspended net, laden with photographic fragments, retains what is fading away: faces, gestures, scenes from everyday life that float like memories on the brink of oblivion. This work evokes a simple, essential gesture: holding on to what might sink, preserving traces. The space becomes a site of vigil, a fragile barrier against the shipwreck of memory.

(NL) IDe solopresentatie van Bao Vuong maakt deel uit van The World Ahead – Visions from the Global South, een vijfdelige tentoonstelling over herinnering, ontheemding en het collectieve geheugen van land en lichaam — verteld via stemmen uit het mondiale Zuiden. In tegenstelling tot de dominante verhalen biedt Vuong een belichaamde kijk op migratie — zowel poëtisch als politiek — een subtiele maar krachtige verweving van geschiedenis in de materie van het schilderij zelf.

In de reeks The Crossing schildert Vuong de zee als een schimmige herinnering, een pikzwarte nacht waarin de stiltes van ballingschap aan het oppervlak komen. Ontstaan uit een repetitieve, meditatieve beweging, roepen de gepresenteerde werken verschillende vormen van oversteek op: lichamelijk, innerlijk, historisch. De zwarte, vibrerende verfoppervlakken verbeelden geen landschap — ze belichamen het. Ze dragen angst in zich, verwachting… verzet. Hier wordt de zee zowel graf als baarmoeder, zowel plek van verdwijnen als van overleven.

Naast deze schilderijen toont Vuong de installatie Retenir. In het Frans betekent retenir zowel vasthouden als herinneren — een dubbele betekenis die de kern van het werk raakt. Een hangend net, verzwaard met fotografische fragmenten, houdt vast wat dreigt te vervagen: gezichten, gebaren, alledaagse scènes die ronddrijven als herinneringen op de rand van vergetelheid. Het werk roept een eenvoudig, wezenlijk gebaar op: vasthouden wat dreigt te zinken, sporen bewaren. De ruimte wordt een plaats van waken — een fragiele grens tegen het schipbreuk lijden van het geheugen.